昆曲藝術之所以能長久流傳，被人們所喜愛，昆曲藝術之所以能得到很高的評價，自有其獨特的藝術魅力所在。

　　昆曲唱腔華麗、念白儒雅、表演細膩、舞蹈飄逸，加上完美的舞臺置景，可以說在戲曲表演的各個方面都達到了最高境界。

　　昆曲行腔優美，以纏綿婉轉、柔曼悠遠見長。

　　昆曲在演唱技巧上注重聲音的控制，節奏速度的頓挫疾徐和咬字吐音的講究，場面伴奏樂曲齊全，以笛為主奏樂器，使昆曲音樂以婉麗嫵媚，一唱三嘆著稱。

　　正因如此，許多地方劇種，如晉劇、蒲劇、湘劇、川劇、贛劇、桂劇、越劇、閩劇等，都受到過昆劇藝術多方面哺育和滋養。

　　昆曲綜合了戲曲的唱、念、做、打各個方面表現手段，這四個方面的綜合表現在昆曲中要求最高，舞臺呈現也是最完美出色的，因此很多劇種演員為提高技藝都要學習昆曲。

　　例如京劇演員梅蘭芳就具有深厚的昆曲功底，河北梆子演員裴艷玲的代表作《林沖夜奔》就是以昆曲形式演出的。

　　昆曲的音樂屬于曲牌聯套結構，簡稱“曲牌體”。

　　它所使用的曲牌，據不完全統計，大約有100種以上，南北曲牌的來源廣泛，其中不僅有古代的歌舞音樂，唐宋時代的大曲、詞調，宋代的諸宮調，還有民歌和少數民族歌曲等。

　　昆曲以南曲為基礎，兼用北曲套數，并以“犯調”、“借宮”、“集曲”等手法進行創作。

　　昆曲的伴奏樂器，以曲笛為主，輔以笙、簫、嗩吶、三弦、琵琶等（打擊樂俱備）。

　　昆曲在曲文上繼承了中國古典文學輝煌的傳統，曲牌中有許多就與宋詞元曲相同，這些都為昆曲的發展打下了良好的文化基礎，造就了一大批昆曲作家和音樂家。

　　其中梁辰魚、湯顯祖、孔尚任、李煜、李漁、葉崖等都是中國戲曲和文學史上的杰出代表。

　　隨著表演藝術的全面發展，昆曲在角色行當上越分越細，比如老生分副末、老外、老生；小生分官生、小生、巾生；凈分大面、白面，二面、小面；旦分老旦、正旦、作旦、刺殺旦、五旦、六旦、耳朵旦等。

　　各行角色都在表演上形成了自己一套的表演程式，這些程式化的動作語言在刻畫人物形象性格、表達人物心理情緒以及增強戲劇性和感染力方面，都大大提高了一步。

　　從而形成了昆曲完整而獨特的表演體系，其最大的特點是抒情性強，動作細膩，歌唱與舞蹈的身段結合得巧妙而和諧。