其實羅維一開始的打算并不是《釜山行》，而是《環(huán)太平洋》。

　　因為參加這種國際電影節(jié)的話，視覺沖擊或許更有效果，因為簡單粗暴。

　　尤其這部電影在原來的世界是USA拍攝的，那下載過來給這個世界的阿美瑞卡看，是不是有一種雙胞胎共用一物的既視感？

　　但《環(huán)太平洋》除了令人震撼的視覺效果外，別的就比較蒼白了，劇情上略顯平淡。

　　如果僅僅只是靠特效就想拿這個世界的國際電影節(jié)獎項，那就有點自視甚高瞧不起這個世界的人的感覺了。

　　要知道這個世界的觀眾并不傻，他們的影視行業(yè)只是技術上和探索上極其落后而已，但并不代表沒有出彩的劇情電影和電視劇。

　　比如翁元武的《戰(zhàn)爭夾縫》，就是以戰(zhàn)爭為背景講了一個非常出色的故事而令人落淚。

　　反之，鞏明華的《人鬼陰陽戀》，就因為自負和一味地追求理念而將觀眾的智商按在地上摩擦，這樣的電影自然慘遭差評被打了2.2分。

　　觀眾們還是能辨別優(yōu)劣品質的，知道什么好什么爛。

　　所以判斷一部電影好不好，最重要的還是故事以及故事的深度。

　　僅靠特效就想拿提名，在羅維眼里看來，不太可能。

　　這也就是他為什么不愿拍帝皇鎧甲電影的原因之一，因為拿國際電影獎根本不現實。

　　對他來說，特攝還是穩(wěn)扎穩(wěn)打慢慢發(fā)育才是上策，不能急于一時。

　　因此，他才換了另一部電影，一部以沖擊三觀和探討人性的喪尸災難電影。

　　《釜山行》。

　　這里的沖擊三觀，意思是指：

　　為這個平行世界的人帶來‘喪尸’這個概念，讓他們在認知上刷新對新事物的理解。

　　這個世界并沒有羅梅羅，所以也就沒有《活死人之夜》，那也就不存在后面的《生化危機》等喪尸電影。

　　因此，喪尸這個東西，在這個平行世界，聞所未聞！

　　而現在，羅維將代替羅梅羅把這個新事物傳遞給世界！

　　他想讓世人知道！

　　在他的電影里，人死后不僅會變成僵尸這種刀槍不入需要道術對付的魔幻存在，也會變成喪尸這種渾身腐爛只有吃念的死物存在。

　　在電影選擇中，羅維也是經過深思熟慮的。

　　喪尸電影數之不盡，挑選起來也非常麻煩。

　　不選活死人系列，主要原因是羅維并不想把影片中的貧富差距帶到這里來，這樣會顯得喪尸更像是底層人民為了反抗權貴而憤怒起義的那樣，這反而突出了人類權貴的可怕，尤其劇中還有人類將喪尸當做玩物一樣鎖起來供人進行合影和角斗。

　　這可不是他想看到的。

　　而不選《生化危機》的原因，除了因為前期鋪墊太長外，還因為劇中的主要角色有一大半是雇傭兵，其行為和說話方式都與普通人大不相同，難以讓初次接觸喪尸的觀眾有代入感。

　　再看其他的喪尸片，幾乎是以血漿為主的，那滿屏的番茄醬，著實惡心。這種更是會讓觀眾產生心理不適。

　　所以在羅維的打算中，若是想讓平行世界的人在首次接觸到喪尸片時不會過于反感，那成片必然不能太血腥！還必須得是能夠貼合現實民眾的，讓觀眾能夠產生共鳴并快速帶入進去的那種，最后才是精彩的故事！

　　所以思前想后，最終決定了《釜山行》。

　　這是最適合給首次觀看喪尸的人的最佳選擇。

　　因為它里面不僅有成群結隊兇猛的喪尸給人造成感官沖擊，還有對人性的刻畫和理解讓人不禁深思，再加上最后的結局起到了點睛之筆，可以說全程精彩連連，看完后讓人大呼過癮！

　　同時，里面的角色行為和表現都較為合理。

　　劇中的人，與現實中的大多數打工人一樣，都是普通平民，一生中并沒有遭遇過什么超出常識理解的事。

　　所以在遇到喪尸咬人時，也只是顯得疑惑和好奇。

　　而且在周圍都是人的情況下，他們根本感覺不到危機，也就沒有第一時間逃命，以至于葬送血口。

　　這是不是很像現實群眾？

　　如果說你在某個人滿為患的廣場游玩，突然看到有人在咬人，那你肯定第一時間是看戲，而不是覺得有危險要趕快逃命。因為周遭都是人，大家都在看，你感覺不到危機。

　　所以，這也就是劇中為什么整列車的人在看到人咬人后只是疑惑好奇而不是立刻逃命的原因。

　　在中期，列車上的人在經過害怕和恐懼后，逐漸振作了起來，并開始嘗試反擊，這才發(fā)現，它們也就那樣，不過是數量多罷了。

　　電影的開始，就交代了事件起因。

　　說是某園區(qū)發(fā)生了不為人知的泄漏事故，然后以一頭死鹿莫名其妙復活的場面告訴觀眾，這起泄露，并不簡單。

　　又通過一些網絡報道的魚群大批死亡的社會新聞告訴觀眾，這起泄露，正在逐漸擴大...

　　緊接著才是男主的出場，以短短的篇幅介紹了男主是某證券公司的經紀人，是職場的管理階層。

　　又介紹了男主正處于離婚訴訟爭搶孩子撫養(yǎng)權的境地。

　　最后介紹了男主其實和孩子缺乏交流和陪伴，使得孩子非常想念母親，迫切的想去釜山見自己的媽媽。

　　為了自己的孩子，男主決定親自帶著她去一趟釜山再回來工作。

　　可誰知，這卻是他和女兒在一起的最后一天了..

　　這部電影在原來的世界看似就是一部老套的喪尸危機求生電影。

　　但妙就妙在，這部電影展現出來的人性問題。

　　在喪尸危機中，處于封閉行駛列車上的人們，為了茍活，各自展現出了丑陋和善良。

　　主角：

　　在開篇就演繹了他是個為了利益可以放棄大眾的自私人，在列車上也不斷教育自己的女兒一定要只顧自己，別管其他人。直到后面他被人所救，才改變了自己，成為了對抗喪尸保護孩子的人。

　　男二：

　　全程保持著善良和舍己為人，為了自己懷孕的老婆而勇敢站了出來擔當，甚至成為了頭領般的人物。但是好人始終活不長，為了阻擋喪尸，他和男主一起抵著車廂門導致被咬傷，最后獨自留下來對抗群尸為其他人爭取時間。

　　男三：

　　原本只是普通的高中生，不善表達感情。在喪尸來臨時，為了保護喜歡的女生而拿起了球棒和主角以及男二結成了三人團體。當他帶著喜歡的女孩即將到達安全時，卻看到她在自己眼皮子底下被人渣拿去擋了喪尸，先前的努力一瞬間毫無意義，守著尸變的女孩最終殉情。

　　跛腳流浪漢：

　　平平無奇遭人歧視，但在關鍵時刻救了主角，也是導致主角人性變化的因素之一。在列車傾倒，群尸即將破窗的那一刻，他知道自己腿腳不便會拖累其他人，再加上他本來就是流浪漢無依無靠，于是義無反顧的只身一人抵擋群尸，給剩下的人爭取了機會。

　　常務：

　　貫穿全劇的人渣，平時穿的西裝革履道貌岸然，喜歡指指點點，卻從頭壞到尾，不僅坑了主角團，還害死了幫助他的乘務員和列車長，哪怕在結局尸變后也把主角給咬傷了，導致主角不得不和女兒分開并跳車自殺。可以說壞到了骨子里！

　　這部電影里，好人為了保護他人而中途死亡，壞人卻靠著犧牲他人而活到了最后。

　　簡直不要太諷刺！

　　整部電影在關鍵人物死亡時都顯得異常悲涼，無論是男二還是跛腳流浪漢，都在死亡的那一刻綻放了光芒。尤其是主角被咬后失神的看到自己女兒痛哭，那種無助感表露在了臉上。

　　作為男人當中唯一僅存的的他，在即將尸變的短短幾分鐘內，立刻振作了起來，帶著害怕的語氣和自己女兒道別，并在絕望悲傷中將女兒關在駕駛室里，隔著一扇門，父女倆面對面痛苦流淚。

　　但在最后的時候，逐漸尸變的男主看到了以前的美好回憶，帶著滿臉青筋凸顯的微笑表情跳車的那一刻，成功塑造了一位英雄父親的形象。

　　把男主從電影開頭的自私到電影結局的偉大進行了升華轉變，也是這部電影結局最催淚的地方。

　　不過，探討人性的電影很多很多，不止《釜山行》這一部，《迷霧》同樣也是這樣，但它的結局卻是‘悲喜交加’。

　　可以說，《釜山行》里的喪尸，只是起到輔助作用。

　　所以這種稍稍淡化了喪尸，但又在劇中有著重要地位的電影，就是羅維挑選條件之一了。

　　而且這也不屬于恐怖片的范疇，頂多是生物災難片。

　　因為把劇中的喪尸換成別的東西依然可以推進劇情而不影響整體故事。

　　不能因為有喪尸的出現就把它歸類為恐怖片，否則《僵尸肖恩》怕是第一個站出來不服了。

　　但是要拍這部劇，難度不是一般的大。

　　首先群演需要的非常多，其次是需要租借一輛帶有車廂門的高鐵。

　　這讓還沒拿到《僵尸》票房分成的他有點難以下手，征用電影場地又花費極高...

　　而且這個平行世界也沒有釜山這個地方，所以電影名也需要改。

　　但這都是后話，既然決定要拍這部電影，那么現在...

　　就要開始干活了！