我是唱作人的制作初衷大概與前世相同，但是比賽規則卻更像前世的另一檔節目。

　　八位首發歌手抽簽依次表演自己的歌曲，然后經由大眾評審團投票。

　　一輪賽制的兩首歌曲表演完后，得票最低的兩位選手淘汰出局。

　　依次類推，演唱四首原創歌曲也就是兩輪的廝殺后，最終將有4位唱作人挺進決賽。

　　進入決賽后，比賽將成為一對一PK模式，最后的勝者將榮登冠軍寶座。

　　比賽的廝殺很殘酷，也很激烈，在現場，這種感覺更加強烈。

　　由于常征抽中的是最后一位登場，所以他只能在休息室里望著一位又一位唱作人率先登場，備受煎熬。

　　盡管節目組邀請的唱作人大多都是名不見經傳的人物，但不可否認的是，每一個人的專業水準都遠在常征之上。

　　望著屏幕中那位叫做林一豪嫻熟的彈奏著吉他，常征有些相形見絀，心中更是壓力山大。

　　自己會不會在一期之后就被打回原形呢？

　　常征拿著手卡的掌心滲出幾絲汗珠，心中愈發心虛起來。

　　畢竟，他只是個冒牌貨。

　　天降大任于斯人也，必先苦其心志，勞其筋骨，餓其體膚。

　　事情到了這個份上，開弓已沒回頭箭，為了自己的電影事業，任何犧牲都是值得的。

　　常征緊緊的捏了捏手里的手卡，然后努力讓自己變得平靜下來。

　　比賽在即，他已經沒有時間再想其他的了。

　　他深深吸了口氣，然后緩緩拿起手卡，開始心無旁貸的抓緊時間看起了自己書寫的小故事。

　　“窮盡一生，我再也看不到那扇窗了，我......注定是個異鄉人......”

　　隨著常征逐漸入戲，一股淡淡的憂傷感彌散開來。

　　休息室外的舞臺上下，氣氛熾烈。

　　一墻之隔的休息室內，燈光卻顯得有些暗淡，甚至那道身影都顯得格外孤單......

　　《我是唱作人》的立意很明確，劉剛邀請的幾位唱作人也都是難得能夠靜下心來做音樂的音樂人。

　　他們大多名聲不顯，甚至許多位是位于歌紅人不紅的行列之中。

　　他們在乎名聲嗎？應該是的。

　　但他們或許更在乎讓自己的作品讓更多的人熟知，而這個節目則給了他們一個更好展示自己作品的平臺。

　　無論是出于怎樣的目的，他們在舞臺上都將全力以赴。

　　所以，整場比賽下來，頗有幾分八仙過海各顯神通的意味。

　　比賽愈發激烈，劉剛的心中愈發興奮。

　　只是隨著錄制逐漸接近尾聲，劉剛發現一個不好的現象。

　　盡管各位唱作人的作品都很不錯，舞臺表現得也很有感染力，但是在經歷最初的新鮮感之外，他發現現場的那些樂評人和觀眾的熱情逐漸在減退。

　　身為導演，他比如時刻關注著現場的每一個細節。

　　就比如剛才林一豪演奏的那首《如夢一場》，要是擱在開頭，他的表演絕對能博得滿堂彩，但是現在，觀眾雖然依舊熱情，但似乎在連續聽了6首原創歌曲之后，他們有些審美疲勞，眼神中更夾雜著一絲失望。

　　不得不說，這些唱作人的作品都很不錯，但很可惜的是，這些作品遠遠達不到讓人眼前一亮的程度。

　　很容易得到認可，但卻很難成為經典。

　　如果節目最終終止在這里，那么這檔節目無疑是失敗的。

　　相信看肯定有人會看，但是卻掀不起波瀾，最終也許如曇花一現，很快就被忘卻在無數的互聯網信息沖擊之下。

　　想到這里，劉剛發出一聲嘆息，然后朝著舞臺后方望去。

　　在節目準備階段，劉剛就預料到了這個局面，所以他才準備找尋梁曉穎，尋求從流量的方面解決這個弊端。

　　但是最后，他找到了常征。

　　望著那道在燈光下顯得有些寂寥的身影緩緩走上舞臺，劉剛緊緊握了握拳頭。

　　“只要在這個舞臺誕生一兩首高傳唱度的歌曲，那么節目就是成功的。”劉剛喃喃道。

　　成敗，似乎在此一舉了。

　　常征不知道他在別人心目中承載著怎樣的希望，他只想更好更投入的將這首《異鄉人》完美的演繹。

　　他的出發點與劉剛有些不同。

　　他沒想拯救歌壇，更沒想到提升節目的影響力，他只是單純的想賺點錢而已。

　　想要賺到電影的拍攝資金，那么自己一定要在廝殺中勝出，如果只是一輪游，那么他將只能拿到200萬的出場費，這與常征的需求相差甚遠。

　　所以成敗，似乎也在此一舉了。

　　壓軸登場，往往討不到便宜，珠玉在前，很容易讓觀眾產生先入為主心理。

　　所以常征不甘有絲毫的大意，他也提前許久就開始拿著自己編寫的故事醞釀情緒，以至于登臺時，他似乎都帶著戲。

　　舞臺很大，燈光有些刺眼，掌聲有氣無力，但氣氛卻壓抑得仿若凝實。

　　這種感覺很容易給人營造一種壓迫感，特別是對于從沒登過臺心中沒什么底氣的人。

　　不過常征卻仿佛完全將自己代入了到角色之中，似乎絲毫不受影響。

　　他慢慢走到臺上，沒有如其他歌手一般與觀眾互動，而是緩緩的閉上了眼睛。

　　“嘿嘿，二楞連招呼都不敢打，怕是猜想到了待會兒不會有人回應他吧！”一位觀眾小聲的對著身旁的同伴說道。

　　常征會來參加這檔節目，出乎很多人的意料。

　　盡管常征寫過野子這樣大火的作品，但許多人很難將他與唱作人聯想到一起。

　　一個沒有自己演唱作品的人，怎能被稱為唱作人，最多可以稱作創作人。

　　所以盡管很好奇，但是觀眾以及評審對常征的期待其實并不高，特別是在這個接近節目尾聲，大家都有些犯困的時候。

　　燈光逐漸變暗，悠揚的前奏緩緩響起。

　　舞臺上的常征依舊緊閉著雙眼，仿佛一位月下的孤獨少年。

　　“披星戴月的奔波，只為一扇窗，當你迷失在路上，能夠看見那燈光......”

　　隨著常征那近乎呢喃般的聲音響起，觀眾們逐漸變得聚精會神起來。

　　“咦，沒想到二楞居然唱得不錯！”一位觀眾聽著耳畔那帶著幾絲憂郁的歌聲，第一時間露出意外的神情。

　　“咦，這歌寫得也不錯！”很快，另一位觀眾也有了新的發現。

　　......

　　“有許多時候，眼淚就要流，那扇窗是讓我堅強的理由......”

　　隨著進入副歌部分，觀眾們不知不覺被歌聲所吸引。

　　舞臺上的常征也徹底沉浸在歌曲的意境當中。

　　他依舊緊閉著雙眼，淡淡的燈光照射在他有些孤寂的身影上，映射出一到淡淡的影子。

　　他的聲音很空靈、很平淡，沒有使用過多的炫酷技巧，更像是平淡無奇的告白，訴說著自己的情殤。

　　但就是那個如同傾訴般的聲音，深深的撼動著觀眾的心靈。

　　他們突然覺得自己感受到了常征的那種孤獨，同時也勾起了心底深處那絲思念，并泛濫成河。

　　“有家的地方沒有工作，有工作的地方沒有家。”一位樂評人望著舞臺上的常征，不禁淚流滿面。

　　他想起了老家老邁的母親，想起了那雙千層底的鞋，想起了那昏暗的燈光，以及守望在燈光下的纖弱身影。

　　......

　　與這位樂評人有著相同感觸的人有許多，無數剛才還在質疑常征會不會唱歌的人此刻都安靜了下來。

　　他們望著舞臺上那道孤獨的身影，感同身受。

　　就仿佛在此刻，那道憂郁的歌聲，像擁有魔力一樣引起了所有人共鳴一般。

　　站在舞臺一側的劉剛也泛紅了雙眼。

　　他不是第一次聽這首《異鄉人》，但每一次聽，他都有不一樣的感觸。

　　第一次聽時，那是常征的酒后傾訴。

　　那時的常征像是一個酒后的少年，在醉去之前對著遠方的故鄉無力吶喊。

　　而現在的常征似乎更理智，但那種低聲呢喃、淡淡的憂愁在有意克制下仍然溢出，更加的貼切在場人的實際心理，也更容易打動人。

　　“不是不思鄉，只是不敢想！”

　　劉剛望著舞臺上的那道身影，緩緩舞起了手臂。

　　盡管臺下一片安靜，似乎并不如之前的唱作人表演時表現得熱烈。

　　但是劉能知道，這檔節目成了。