與此同時，少時在第二周以更大的劣勢輸給了皇冠，其實雙方的表現并沒有分數體現上那么大的差距。

　　由此可見，這飯圈的成績飯還是占多數。

　　金英敏非常明智的在第二周結束時鳴金收兵。

　　他想要的目的已經達到了，既打擊了少時的傲氣，為之后的續約提供了利好條件，又沒有影響公司實際收益。與香蕉娛樂充滿人情味的管理模式不同，這家公司終究是以利益為重。

　　事實上這次因為前戲做得夠長，炒作力度夠大，吸引到參與混戰的路人粉遠超以往，少時這次發專的收益甚至超過了以往的所有專輯。

　　這時鳴金收兵也是怕下一周輸得太難看，影響后續發展而已。

　　而少時一退場，其他的對手根本不夠看，第三周皇冠有兩場都沒去打歌就空降一位，獎杯還是通過工作人員送到香蕉娛樂的。

　　再蠢的社長都知道要趁著皇冠大勢的時候狠撈一筆，更何況金成志明顯屬于精明的那一批。

　　于是所有資源開始瘋狂往皇冠傾瀉，綜藝、商演、影視甚至連明年的專輯計劃都已經在安排了。

　　這種時候林澤軒即使再心疼也只能讓她們去。

　　說句老實話，前世半島的四代乃至五代女團都在享受前輩打下的大好河山。二代團讓越來越多的女粉加入，三代團整體的性感風讓男飯大幅增多，少時kara在島國打下堅實的基礎，皇冠在華夏風靡一時，帶動無數宅男入圈，21則搶占歐美市場。

　　正是這些前輩們的浴血奮戰，才會有之后一大群的百萬銷量、上億直拍。

　　皇冠目前就肩負著這樣的重任，香蕉娛樂在半島算是逐步走向巔峰，可在其它國度也只是初出茅廬的純新人。

　　而且她們現在還要為后輩們讓路，她們在半島幾乎已經快達到自身的極限了，再耗下去也不過是多賺點錢罷了，對她們自身人氣的提升幫助不大。

　　皇冠在半島的聲勢浩大也促成了一樁美事：莊導選了智妍出演“未生”里較為重要的富家女。

　　而林澤軒和宋倩也終于知道為什么莊導對于選角沒什么所謂了。

　　因為人家對于調教他們的演技很有信心。

　　莊導是一個很愛磨鏡頭的導演，他可以為了一個鏡頭的光線和環境等上整整一天，都不愿意使用錄影棚摳圖技術。林澤軒和宋倩兩個人就不斷在一旁對臺詞練走位，等待最合適的時間上場拍一個鏡頭……

　　電視劇開拍一個星期連一集的分量都沒拍夠……

　　前世也有這樣一位喜歡磨鏡頭的大師，叫做王家衛。

　　一部電影可以拍幾年，經常讓投資方血本無歸……難怪林錦亭要提醒他，這樣拖下去別說明年的開年大劇了，能不能趕上后年開年都是個問題。

　　這樣的情況在李政宰進組后得到了極佳的改善，李政宰真是跟莊導極為契合，他自帶一種讓人沉靜的氣場。

　　而且李政宰雖不是科班出身，但多年的從影經歷讓他也形成了自己獨特的表演風格，而他極具電影質感的表演也非常符合莊導想把每一幀都拍成電影畫面的野心。

　　這樣拍戲實際上對于林澤軒是件好事。不僅可以鍛煉他毫無根基的基本功，而且可以有時間做他想做的事。

　　因為莊導經常因為天氣不符等奇怪的理由取消拍攝計劃……

　　像現在，他就坐在梨子娛樂的錄音室里，幫著錄制十一月的新專。

　　金英敏摳是摳了點，但最起碼的錄音室還是安排好了的，而且派來監督錄制工作的是s-m家的頂級作曲大神，號稱“鎮店之寶”的俞勇鎮。

　　林澤軒說是來幫忙，實則是來偷師學藝的，這位俞大神的作曲編曲功力在全半島都排得上號。正好他要制作華夏專輯，要抄周董的歌，作曲編曲方面的實力急需提升。

　　“嗯，不錯，作曲是一流水準，但是編曲還有改善的空間。”這是俞勇鎮聽完短裙的小樣之后給出的評價。

　　“先看看各位的表現，我們再商量之后的編曲？”俞勇鎮說完還看了看身邊的林澤軒，征求他的意見。

　　不管怎么說，他寫的“the boys”這次輸給了林澤軒寫的“cry cry”，至少說明身旁的年輕人水平沒比他差到哪去。

　　尤其是他寫給函數的兩首歌，第一首one shot簡直和他的風格一模一樣。

　　那可不是，林澤軒寫這首歌的時候就是參考著s-m家一貫的風格來的。

　　林澤軒可不知道他在想什么，他正在和拿著紙筆的許率智和安孝真在溝通，提醒她們注意哪些方面，以后十一月以及后續女子組合的制作工作他想早日交給這兩位，畢竟他能抄襲的歌曲也就止步于他重生那一刻，要他原創女子組合的歌曲他也不敢保證質量，別到時候反而拖了她們后腿。

　　這次回歸的舞蹈c位是安希妍、金雪炫和泫雅，歌詞分配又偏向率智、恩地和安孝真，其他幾個人幾乎就是來打醬油的。

　　為了防止各位心生怨言，在這張正規專除主打曲之外的曲目加強了其他人的part。

　　在短裙這首歌里，曹露和娜拉兩人每人只有一句詞……

　　得虧錄音成員都是實力超群的人，錄制工作自然無比順利。

　　到了安孝真的rap部分卻卡了殼，因為一直不做聲聽俞勇鎮發表意見的林澤軒開始有聲音了。

　　“唱rap的速度能變成漸快嘛？”

　　安孝真在里面比了一個ok的手勢。

　　錄制了一遍，效果不錯。

　　“把鋪的鼓點也換成漸快，接四個拍的重鼓直接進副歌。”

　　俞勇鎮微微點了點頭，這樣的編排能在rap部分也不至于讓人感到無聊，而且漸快的節奏可以最大程度的吊起聽眾的熱情。

　　“恩地，等會副歌開始的時候升一個key。”

　　這樣的編排對之后的主唱來說是個考驗，如果開口的第一句綿軟無力很可能之前調動的激情一下就散了。

　　“不對，升了一個key之后要慢慢降下來，別一句唱完就換一個調。”

　　唱歌的時候長期在高音區咬字是對嗓子很不利的，而且恩地不把調降下來的話，你叫其他人怎么接著唱？可不是每個人都是同一個音域。

　　大約花了兩個小時不到，主打曲的錄制就結束了。

　　“有機會真想和你合作一次，像你這樣有想法又適應潮流的年輕音樂人實在太少了。”這大概是俞勇鎮能給出的最高評價了，林澤軒是以音樂人的身份得到了他的認可。

　　“不敢不敢，我也在俞老師身上學到了很多……”如果不出意外，他們兩人之間合作大概也就是嘴上說說而已，九分少年解散在即，以后發半島語專輯估計都沒希望了。